中国动画缺讲故事的能力

“成功影片的基础是好故事，重要的事情得说三遍。”“如果动画春天之后立刻进入寒冬，那他眼中的春天一定是吃毒蘑菇产生了幻觉。”在6月12日举行的白玉兰电视论坛动画大师班上，第25届白玉兰奖动画片单元的评委们金句不断，干货满满。随着中国影视对外交流的加强和国际化程度的加深，外国评委们对中国文化和行业现状也有着更加深度的观察和了解，从自说自话式的交流经验，变成对行业痛点的“对症下药”。

怎么讲故事，中国人还没摸到窍门

“文艺工作者要讲好中国故事……” 这样的论述我们已经耳熟能详，但从本届动画片单元评委主席、美国动画制作人、动画咨询师霍文东，这位国际友人的口中讲出，还是稍许令人惊讶。霍文东每年都会在上海呆很长时间，为很多动画片做咨询工作，也和许多中国艺术家保持着合作关系。“今天我又到了曾经奋战的地方，有种回家的感觉。”霍文东对中国文化非常感兴趣，他的演讲幻灯片里充满“你是最胖的”等网络用语，会引用中国古话，也明白迪士尼动画《花木兰》中，木兰的眼睛形状并不是中国人民喜闻乐见的。

来自日本的动画片评委盐田周三在发言前，特意用中文自报家门，听到观众读音纠偏的回应，他俯下身去请教前排观众“周”的准确发音。除了与优酷、爱奇艺等国内流媒体平台合作，盐田周三也参与了网易《阴阳师》游戏的动画创作，如何与中国了解彼此需求，开展更多沟通合作，也是他所期待的产业未来。

如今，外国评委更加了解中国文化和行业现状，见证了上海影视节对行业发展的推动，也因此，他们深知中国动画目前的弊病在哪里。“我一直在强调，中国不缺好故事。我读到过很多中国精彩的神话故事，甚至罗密欧朱丽叶等许多西方经典故事，在中国都可以找到相应的版本。但要把它们变成影视动漫作品，中国缺的是讲故事的环节和架构故事的能力。”霍文东认为，尽管常有人说好莱坞电影是公式电影，但公式不等于刻板，成功的公式对讲故事非常重要。“中国有太多古典文化值得去拍，我不同意西方人看不懂中国故事的观点，正如欧洲电影全球观众都喜欢。中国不需要为了适应西方观众的胃口去改变故事的内容，但故事的构架才是关键的。”

盐田周三也认为，近年来中国的动画产业在技术上成长非常厉害，中国历史文化中也有很多宝藏可以挖掘，但结构化仍然是短板。“讲故事这块，恐怕中国人还没有摸到窍门。”

业内名言：珍爱生命，远离动画

对于动画行业来说，播放平台也至关重要。盐田周三介绍，如今，有多达900多部日本动画片在中国的流媒体平台播放，这也突破了许多内容和形式上的播放限制。“日本的市场很小，无论观众还是行业人员都比较‘宅’，不会和他人主动交流，这会导致日本动画产业越来越内向化。而且，日本动画题材多样，有些成人动画内容无法在国外动画频道上投放，也带来了许多盗版问题。”在他看来，流媒体平台的出现解决了许多困扰日本动画发展的问题，也大大拓宽了传播渠道。

流媒体平台也一定程度上“拯救”了中国动画。本届白玉兰奖动画单元评委刘阔也是《侠岚》《画江湖之不良人》等热门动画的导演，他指出，日本番剧一般采用周更的方式，国内则是日更，常常一家公司辛苦两年做的片子一个月就放完了。没有长期的影响力，难以打造周边等立体商业链。“十几年前，电视台给的播片费用少的可怜，多则几百块，少至几块钱一分钟。一部片子播完了，拿到的钱只够请朋友吃顿饭，可见那个时候中国动画人生存极其困难。”

2013年左右，随着移动互联网的广泛普及，和90后、95后逐步成为主流收视群体，中国动画才迎来快速发展时期。刘阔认为，网络播放平台的多样化、便利化，以及随时随地都可以浏览的特征非常重要，也让中国的人口红利在动画市场上得到凸显。

在日本，看动画是一件非常普遍的事情。日本的成人动画生产量甚至超过了儿童动画，这是让许多国内动画人羡慕的事情。去年，动画电影《风语咒》上演，1900个镜头中有1200个是刘阔在终审前一个月带领团队熬夜赶出来的。“在国内有句话，珍爱生命，远离动画。”但他认为，对于中国动画人而言，最大的难受是来自市场环境不能给予应有的认可。“许多观众还有对动画的固化认识思维，认为动画片是给小孩子看的，在中国做成人动画有点离经叛道的意味。我比较反对中国的动画现阶段急于推广到海外的观点，我们的作品还没有征服本国观众。在走出去前，必须先把本国研究明白。”