好莱坞“全龄化”对中国动画发展进程中的启示

近年来，随着我国电影产业的发展壮大，中国动画电影在逐渐崛起的同时，普遍“低幼化”现象依旧存在并严重阻碍国产动画电影产业的繁荣与发展。本文从国产动画电影的发展现状切入，结合好莱坞“全龄化”动画电影的特点，概括总结好莱坞“全龄化”的成功要素，并提炼出其对中国动画在“全龄化”发展进程中的启示。

关键词：低幼化；全龄化；好莱坞；动画电影

一、中国动画电影从“低幼化”向“全龄化”发展的现状解读

中国动画从20世纪五六十年代开始，涌现出大量优秀的动画影片，如《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》等，这些动画影片题材丰富，表现形式多种多样，在赢得国内外高度认可、引起世界极大反响的同时，也赢得了“中国学派”的美誉。然而，从上世纪九十年代开始，国产动画的创作及其作品开始逐渐显露出种种问题：故事题材的单一化、影片制作的粗糙化、动画内容的低幼化倾向等，其中的某些问题更是延续至今，这些问题无一不阻碍国产动画电影产业的繁荣与壮大，使国产动画市场在相当长的一段时间内呈现出一片低迷之态。当前，低幼化问题依旧突出，题材与制作的简单粗糙使国产动画影片的发展严重受限，甚至给许多成年观众以动画电影就是儿童电影的错误认知。

近些年，由于我国动画电影在制作产量以及质量上取得巨大提升，得到了国内外观众越来越多的关注和认可。例如2015年以来，随着《西游记之大圣归来》《十万个冷笑话》等动画影片的出现，电影票房得到大幅提升，以全龄化定位国产动画迎来了前所未有的质变，面向全年龄段的动画冲击了以往以低幼受众为主要观赏人群的动画影片，用事实证明了中国全龄化动画电影市场广阔与中国动画电影的未来发展趋势良好，为今后国产动画影片创作提供了宝贵的经验。

在中国动画电影“全龄化”发展取得了初步的成果并获得不错口碑的基础上，许多动画制作部门提出要改变国产动画低幼化现状的想法。长久以来，低幼化的发展模式一直是中国动画电影的标志，其制作模式与受众定位大多也局限在低幼观众上，对此，我国应从“全龄化”发展的角度进行分析，并多方面总结有利于发展的积极因素，为我国动画电影“全龄化”的发展道路提供宝贵的经验与启示。

二、好莱坞动画电影“全龄化”分析

动画电影“全龄化”是以全体年龄层的观众为受众对象的动画电影作品，其在制作水准、题材选择、主题表达、市场定位等方面，同时满足了儿童与成人的观影需求，进而促进动画作品审美趣味的整合与统一。全年龄动画电影让不同年龄和知识层面的观众均可通过观赏影片得到审美上的愉悦。从美国电影协会确立的非官方电影分级制度看，好莱坞“全年龄”动画电影属于G或PG的级别，即动画影片中基本不包含脏话、暴力、裸露、吸毒、性爱场面，影片所呈现的价值尺度和叙事情节在各年龄层次受众接受范围之内。好莱坞动画电影在创作上将儿童与成人一起作为受众对象，以便观众既能从中感受到天真烂漫、趣味无限的童真与美好，又能体会到浓烈的时代气息，无论儿童还是成人，当其沉浸在用天马行空的想象编织的梦幻世界的同时，又可以领悟到影片流露出反映现实生活的哲理哲思，加深受众对现实生活的理解与认知，从而引起不同年龄层观众对于现实世界的沉思。好莱坞“全龄化”动画电影在商业与艺术上均取得卓越的成功，对动画电影“全龄化”的发展有着丰富的经验。

三、好莱坞“全龄化”对中国动画电影的启示

（一）实现动画题材拓展与创新

好莱坞“全龄化”动画电影在题材的选取上新颖独特，其动画创作的灵感与素材来自于世界各国文化，又在此基础上不断创新大胆改编各国故事原型，在保留当地的文化与风俗的同时又融入美国动画的幽默特点，其原创故事题材更加新颖，贴近生活，并充满人生哲理，深受全世界各年龄层观众的喜爱。例如，好莱坞动画影片《花木兰》便是对中国文化成功的借鉴，这部迪士尼动画题材取自于中国民间故事，而好莱坞对其故事进行了题材上的拓展与再创作，利用文化融合的方法，将原本美国观众所陌生的花木兰故事进行具有美国风格的叙事创新。《花木兰》即便是取材于中国，却展现给受众一个体现西方价值观的影子，并且没有将中国民间故事原本所表达的内涵打破，这就是好莱坞动画在选材上的拓展与创新。

反观中国，目前我国动画电影在题材与内容的选取上较为狭窄，许多动画作品的题材选择过于局限，使成年观众对国产动画的认可度降低，对动画电影“全龄化”的发展有所制约。

动画电影题材的选取需要继承中国传统文化并对其内容加以创新，亦可吸收他国优秀文化，从中汲取用以创作的故事题材进行动画的加工创作，但是继承并发扬传统文化是动画创作不可或缺的核心。我国是具有五千年悠久历史文化的国家，蕴含厚重的文化底蕴与丰富的民间传说，可为动画创作者提供灵感与借鉴，制作出能吸引国内外各年龄观众的动画影片，从而推动中国动画的“全龄化”发展进程。

（二）实现儿童与成人思维相结合

在这个经济快速增长的时代，动画电影市场发展迅速，越来越多的成人更倾向带领儿童去影院观赏动画电影，动画电影逐步满足了更多年龄层受众的观影需求，要实现动画电影的“全龄化”，其创作必须符合儿童和成人的共同期待，创作上在满足儿童对于动画强烈渴望的同时，更需满足成人受众的“童心童趣”，激起成人对动画影片的兴趣与热爱。例如好莱坞动画电影《寻梦环游记》，作为一部成功的“全龄化”动画电影，其秉承了一贯的全年龄层动画电影的风格，儿童受众更多去关注生动有趣的卡通造型以及欢快活泼的动画基调，同时电影带给成年观众对于“终极死亡”的探讨和关于亲情与梦想、憎恨与谅解的思考。电影用绚烂的音乐与画面传达各年龄受众对生命的思考和对生活的热爱。

中国动画电影向“全龄化”发展需要实现儿童思维与成人思维相结合，做到“成人的儿童化”，使成人可以通过观赏动画电影放松心灵的同时，回忆年少时的美好、追忆追逐梦想时的意气风发，让成人受众的思绪获得脱离现实烦恼忧愁的短暂片刻。其次要做到“儿童的成人化”，即在动画表现的情感和题材方面达到尽可能的丰富性，一部成功的动画影片是可以触动受众内心的，其中最不可或缺的便是对受众情感的浸润。由此进行创作的动画影片，才能获得儿童和成人的共同认可。

（三）完善动画“全龄化”产业链的构建

一般来说，动画产业链包括前期的创作、传播到后期的衍生品的开发授权，每一步都至关重要，都对动画影片的发展有着重大的意义。通过对动画电影各年龄层受众的宣发与授权经营，可以带来巨大的经济价值，从好莱坞动画电影的长盛不衰便可看出。好莱坞“全龄化”动画电影通过各环节成功的动画创作使其获得受众广泛的肯定并取得巨大的商业价值，通过对动画电影形象的衍生、授权经营等方式，极大增强了消费者对动画电影的品牌忠诚度和情感依附性。动画角色以衍生品的形式从电影银幕走向现实，促使深度喜爱此动画电影的各年龄层受众对其进行移情消费，例如米老鼠、小熊维尼、小黄人、大白等好莱坞经典动画形象，在其动画影片风靡全世界并取得良好口碑的同时，其相关衍生品也深受国内外儿童及成人的喜爱，激发了众多粉丝的强烈购买欲。至此，动画产业链得以构建并形成良性循环。

相比好莱坞动画电影完善的产业链，国产动画电影的产业链仍需不断壮大，并需迫切探寻打造、建立动画品牌的方式，国产动画电影需要突破当下的困境，实现动画的“全龄化”就必须完善产业链的构建。近年来我国部分动画电影取得了飞跃性的进步，如《西游记之大圣归来》口碑出众，技术上与好莱坞动画电影一脉相承，在动画题材和内容上做到与成人思维相结合的审美方式，并且对品牌进行了成功的塑造，使得其自身产业链逐渐形成并且不断扩展，借助相关衍生品的不断发行，获得更多的市场回报，赢得国内外的广泛认可。相比部分较为成功的动画电影，总体而言，我国动画产业链的发展依旧不够健全，并严重阻碍动画市场的蓬勃发展和利润的上升，仍存在一些国产动画电影在开发环节就存在很大的问题，其动画面向低幼受众的设定，故事内容和动画形象没有得到消费者的认可，以至于动画在进入市场后，只是盲目进行动画形象的低层次衍生品的开发利用，高层次的开发利用基本上是空白状态。因此需要进一步完善中国动画电影产业链的构建，使其产业链更加壮大，从而促进整个中国动画产业的成熟发展。

参考文献：

1.王茜.美国动画电影的“全龄化”现象研究[D].苏州大学,2017.

2.邓艳昕.对新时期国产动画电影全龄化的思考[J].新闻研究导刊,2017(24):110-111.