着名漫画文化学者周鲒专访：广东成为全国漫画创作重镇

■时事画报（高其峰的绘画报刊头）

■叶因泉1930年模仿民间木刻风格的漫画，主要角色“阿老大”。

■鲁少飞1938年在广州所绘《漫画战线》封面

■鲁少飞1938年在广州所绘《国家总动员画报》封面

■《大眼仔》《肥鬼陈》是将李凡夫的肥陈、大官、伦仔旧作辑录而成的漫画集

形态夸张、幽默风趣的画作，无论是趣味性还是思想上的诙谐感，都被人们所喜爱。而从清末民初开始，这些特征更成为了漫画传递思想的重要形式。着名漫画文化学者、广州大学副教授周鲒表示，“要想把新思想广为传达、开启民智，漫画成为一种不可替代的形式。”他表示，从中国漫画诞生之初，广东便依据得天独厚的优势成为了全国的漫画创作重镇。“可以说，目前广东漫画在全国来说是做得最好的。”

■收藏周刊记者 梁志钦

清末广州报业发达催生漫画

收藏周刊：我们每每谈及漫画，似乎总离不开动漫，在您看来，漫画与动漫是否有本质区别？

周鲒：没有本质区别，只是这一艺术形式在不同历史阶段中社会对它的更新与定位。首先要了解清楚，中国的漫画是怎么来的，很多人都以为中国的漫画史是从二十世纪初的“子恺漫画”开始，其实在此之前的几十年，随着报刊传媒的出现，漫画早就有所体现。

我们通常会有这样一个结论，漫画，它一定跟传媒有关，没有传媒就没有漫画。

收藏周刊：这么看来，能否说中国漫画就是现代媒体的孪生物？

周鲒：可以这样理解。当时的广州报业非常发达，在目前广州黄沙那一带，清平路附近，当时就有十几家报馆聚集，还有专门的读报处。那里的报馆包括清末最有名的《时事画报》。行内比较公认的中国第一张漫画是1898年谢缵泰发表的《时局图》。但当时并没有“漫画”这一词。在此后的十年，漫画有很多种称呼，例如谐画、讽画、时谐画等各种说法。

由于当时识字的人不多，要想把新思想广为传达、开启民智，漫画就成为了一种不可替代的形式。可以这么说，辛亥革命前，是中国漫画发展的第一个时期。

收藏周刊：当时从事漫画创作的，都是些什么样的人？

周鲒：画漫画的人，几乎都跟革命很有关系。他们基本都是“左手拿笔，右手拿枪”，其中不乏同盟会人员。

收藏周刊：早期的中国漫画有什么特点？

周鲒：1900年前后的一批漫画，画风比较单纯，方法比较幼稚，跟中国传统的年画风格相似，但是在1905-1908年，表现方法发生了明显变化。作品风格开始不限于中国传统画法，它开始有了素描的元素和铜版画的元素，这说明当时的画家已经受到西方思想影响。

30年代后粤语漫画大量出现

收藏周刊：当时广东漫画在全国的地位如何？

周鲒：辛亥革命之前，广东的漫画水平已经很高，在全国遥遥领先。这跟广州作为一个通商多年的城市，积淀比较深厚有关。很多地方的画报，例如上海、天津等地，办报时间不过两三年，最长不过五年，它们随时会面临被封的危险，广州虽然也会面临这样的风险，但它有一个优势是可以随时撤至香港“避风头”，另外，这里的民风和官员都相对开明些。

广州的《时事画报》出版时间最长，持续了9年，一共发表6000多张画。可以这么说，在辛亥革命以前的漫画，几乎都跟广州有关，漫画的政治性与功能性都比较突出。其中，《时事画报》这种影响力很强的报刊，几乎可以说养了一大批画家，鼎盛时期供职画家有好几十人。

收藏周刊：据了解，不少漫画史都把上海作为民国漫画的主要营地。

周鲒：确实是这样。1911年之后，广州的时政漫画有所减弱。这跟时局变化有关，无论是袁世凯政府还是地方军阀政府，对漫画的时政批评功能防备日深，漫画随之遭受很大创伤。而活跃于上海的马星驰、钱病鹤等开始得到认可。中国漫画史上定位的比如中国第一本漫画杂志、第一本漫画集、第一个漫画团体都在上海。

到了三十年代，广东漫画又有所发展。我们在编撰廖冰兄的一本画集时发现，从1933年到1937年，他一共发表了100多张漫画，但奇怪的是，他并没有发表在广东的期刊，而几乎全部发表在上海。后来分析发现，原来当时广东的漫画走向了另一个领域，就是商业漫画，而且非常发达，也出现了几个漫画界的名人，例如创办《半角漫画》杂志的叶因泉、创立品牌漫画《何老大》的李凡夫。粤语漫画开始大量出现。例如《半角漫画》的广告词曾经用过“公仔多，够生猛，只售半角”，这明显就是一种粤语的表达，这也反映当时的漫画民间渗透力极强。

与此同时，上海也成为了当时的漫画重镇，集中了大量的着名漫画家，例如张光宇、叶浅予、张仃、丁悚等，其中广东籍的也占不少，除廖冰兄外，还有特伟、黄苗子、梁白波等。

启示

越开放，漫画发挥的空间越大

收藏周刊：回顾民国漫画，几乎多以反讽社会、宣传抗日题材为主，相比今天和平年代的漫画，是否呈现出截然不同的面貌？

周鲒：其实这里有一个误区。反讽漫画其实也并非民国漫画的主流，只是因为当时的政治形势需要。任何时代，反讽漫画都不可能是主流。用一个比例来形容，纯讽刺性的漫画占整个漫画的作品数量估计不到10%。因为漫画要市场化，就得连载，就需要有吸引人的故事性。

收藏周刊：如果这么说，那我们应该如何去认识民国时期的漫画？

周鲒：中山大学教授杨小彦曾有一句话“漫画是社会自由的尺度”。民国漫画对今天漫画界的启示，更多的不是在技术或者风格层面，而是开放的程度。漫画发挥的空间越大，好的漫画诞生的几率就越高。某些世俗的观念，把漫画分为娱乐漫画和讽刺漫画其实不合适。比如说，廖冰兄1947在香港出版过一套很着名的漫画叫《阿庚》系列，这个系列跟今天的四格、八格漫画差不多，一个主角每天讲各种各样的故事，但故事来源则与民生和国际形势很有关系。那我们能说它是讽刺漫画还是娱乐漫画呢？

现状

目前广东漫画

在全国做得最好

收藏周刊：每每谈起漫画，我们似乎都离不开日本，国内漫画受日本影响似乎不言而喻，我们该如何发展具有中国民族特色的漫画？

周鲒：我认为这个命题可能本身就不成立。什么才算民族特色？日本的漫画也不会说自己有日本的民族特色。难道说宫崎骏成功是因为它有日本特色吗？这完全不成立。而且中国早期的漫画家也不会提这个。我始终认为，漫画只有好坏之分，没有国家民族之分。

收藏周刊：目前中国的漫画发展怎样？广东的表现又如何？

周鲒：漫画在近二十年的发展中，有了一个很大的进步。在九十年代，几乎是美日漫画一统天下，特别是日本漫画。今天，中国漫画的品牌性已经逐步形成，特别是在中低端市场，当然，高端市场还没有发展起来。比如，小孩可以看“喜羊羊”，但是成年人则几乎不看国产漫画了。

目前广东漫画在全国来说是做得最好的，这里既有《漫友》杂志这样的全国最大漫画出版商和发行商，也有像朱斌这样的年轻新锐漫画家，最近也成立了全国少有的省级动漫协会——广东动漫艺术家协会和全国第一个市级动漫协会——广州动漫艺术家协会，广东的动漫（漫画）创作力量可谓阵容庞大。

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古今“漫画”词解不同

据很多专家论证：宋人洪迈所着《容斋随笔》中提到“漫画”二字，其中所言的“漫画”，是一种鸟；至“扬州八怪”之一金农，他在《冬心先生杂画题记》中有“漫画折枝数颗，何异乎望梅止渴也”句，金所写的“漫画”，根据前后词义来推敲，则是随意画就的意思，再由此推之，已经较为接近后来所言的“漫画”二字的意义了。

而漫画作为一种画种出现，首见1924年7月，由上海亚东图书馆出版的《我们的七月》这本书中刊登了丰子恺的成名作《人散后，一钩新月天如水》，该书的目录中虽未标明“漫画”二字，但内页中则标明“漫画 子恺笔”。

原标题：从中国漫画诞生之初广东便成为全国的创作重镇

来源：财经网