对话造梦盒子陈格雷：玩转影视与动漫 我敢自称是业内1%

“每个上班族都有自己的梦想，每个梦想都可以看作是大大小小的盒子。上班族每天待的办公室、家、公交车、地铁……都是一个个的盒子，久而久之我们觉得上班族自身也可以看作是盒子。”这是主创在推出漫画书《张小盒office异想记》是对他的解释。

“张小盒”定位在小白领精神代表，表达现代都市打工者的追求与梦想，引起了读者极大的共鸣，并在国内有着极高的知名度。

公司也已经建立起广泛的衍生品合作体系，通过与不同行业领域的授权合作，能够实现快速的产品开发，“张小盒”的衍生品年销售额最高曾达过亿元

而成功创造出“张小盒”IP 的盒成动漫/造梦盒子影业CEO陈格雷已经不满足于此，拥有丰富创造能力的他开始想要打造一个“2.5次元的梦工厂”。

“我打算把三次元的制作方法，结合到我的动漫中去。你问优势在哪里？我称之为空白点优势。就是我们既可以用真人动漫的套路，又可以用动漫的思维方式去做。这是我们仅有几家的能做。你找不到几家能够干这个事情的公司，几乎很少。”陈格雷自豪的说道。

广告业声名鹊起之时，主动喊停

专注于漫画内容创造多年的“造梦盒子”，如今走真人影视制作与动漫相结合的道路，势要做2.5次元的‘梦工厂”。如此做的勇气和支撑其实是源于创始人陈格雷多年的经历。

1997年陈格雷就开始进入影视广告行业，刚进入影视广告公司的每个月都要写十几条广告创意。一年累计下来，写有几百个方案。很快，成熟之后的陈格雷每个月创意都有1到2条的会被选出来拍摄，播放。

入行时的大量创作也让陈格雷得到了一定的积累，工作三年后他选择了出来创业。成立了自己的广告公司，陆续和王家卫、沈严、高小龙等导演合作过。像为康佳电视拍的，王家卫导演，张曼玉主角的广告片等。作为一个创意监制人，在当时陈格雷乌尔善工作室也有很多合作。

2005年百度上市的时候，陈格雷帮百度做的一系列的病毒微电影,《唐伯虎片》、《孟姜女片》、《四大名捕》以及《刀客片》等。当年拿到了中国广告节年度创意最高大奖（金长城大奖）、年度品牌建设大奖（因为提出“百度更懂中文”）、实效营销类国际艾菲奖年度唯一金奖（因为零成本媒体推广和开创病毒视频营销）等三项大奖。

与《唐伯虎片》相关的关键词“我知道你不知道”在当时百度公司五百左右员工只是用邮箱转发的情况下，一周后用各搜索引擎搜索关键词，就已达到超过500万条的网页提及此广告片。当时创造的宣传的广告语“百度更懂中文”至今也时有人提起。

广告业声名鹊起之时，陈格雷却不想再做广告产业了。他稍显直白的说：“广告业最重要的准则就是：客户的成功才是真正的成功，客户的满意就是最大的满意。但我经常想，客户成功关我鸟事？我是想做一个文创人，创造一个东西，然后把它做起来，这才是我所认为的成功。”

跨界动漫行业，创造爆款“张小盒”

所以这之后他便开始花更多精力去做内容产业，一年半后，“张小盒”诞生了。2006年12月在互联网上推出就迅速得到广泛传播，拥有百万粉丝，获是国家级动漫品牌奖。并被CCTV等媒体誉为“最着名的中国上班族动漫现象代言人。

“张小盒”的爆红是陈格雷没有想到的，因为创作的初衷只是想表达他在当时时代背景下，对上班族生活状态的思考。

2007年的时候，中国的移动互联网还未崛起。当时也是以传统媒体以及门户媒体为主流的时代，人们没有太多的表达出口。此时媒体对“白领”的描述都是一个很光鲜亮丽的形象，呈现的状态是优雅的、小资的。但是这一群人在面对工作以及生活的压力时也会有产生的焦虑和苦恼。

感知到这一现象后，陈格雷想要去掀开包装都市人光鲜形象的围布，呈现他们真正的生活状态。

陈格雷描述“白领”当时的的生活状态时比喻道：“他们像是装在盒子里面一样，会感到憋闷，但却没法表达。”这也是后来“张小盒”外形的起源。

所以他团队在创作前特地做了一项准备工作。搜集五十个近几年广告中，描述“白领”光鲜形象最频繁的关键词。然后在创作漫画时站在这些关键词反面去表达“白领”们的生活。漫画中那些以前从没被呈现出来的苦恼和焦虑立即引起了“白领”们的情感共鸣。

《张小盒漫画》过后，团队一直坚持漫画内容方面的创造。2016年团队陈缘风创作出的《和女儿的日常》暖心治愈漫画。收获一众女性粉丝，微博超级话题阅读量已接近14亿。。但是当时涉足漫画产业，只是是源于他对影视的执着。

不忘心中“影视梦”，探索2.5次元影视市场

“其实我始终认为影视是一个高端产品，门槛很高。我想要做好，就需要回到以前从最基础的漫画或者文字入手，去积累一些基础的东西。”陈格雷如是说到。

所以即使坚持做漫画产业的这些年，他也一直兼顾着影视方面的一些工作。直到2013年“张小盒”进入关键期，陈格雷重点去运作它商业化方面的事情，才把影视放下来的时候。

2014年，移动互联已经网崛后，小众文化大爆发。动漫进入到了二次元时代，基文化、腐文化、亚文化等大行其道。市场越来越强调小众的口味和情绪。

此时陈格雷产生了巨大的危机感，他自嘲的说：“我发现我好像是过气了。因为我的创作思路，不适合现在的小众文化的打法。”

经历2014到2016 这两年间的迷茫和自我审视，他发出“基本人性”这一思路。他觉得既然自己确实不擅长于做针对某一小众人群感受的作品，那就将目光瞄向全人类，用 “基本人性”的爱恨，去打动全球。

（在陈缘风创作《和女儿日常》时，陈格雷启发其“人性和爱”的创作方向）

“反正我们又做不出特别年轻人的，那种二次元的东西，即使可能，无非就有可能增加十几，二十万粉丝，但是那不是我的目标。我说要做做狠一点。像皮克斯的电影，迪斯尼的电影，斯皮尔伯格的作品等，它们都是在探讨“基本人性”的东西，这些对人性的探讨的作品是能经住时间的考验的。”陈格雷举对麻辣娱投（malayutou001)记者举例说。

另外，他认为经过这几年的积累，也是时候实现心中“影视”的坚持了。拥有多年做漫画的经验，又是从三次元影视出身。陈格雷很快就结合自身的优势选择了这条“真人与动画结合的2.5次元影视”道路。

目前中国市场做真人+动漫影视的公司并不多，这两者的结合除了设涉及技术方面的考量，还有就是创作思维层面。一市场上的大多动漫公司主要是还做动漫内容的创作。

对此陈格雷略带自豪的说到：“不是我们夸海口，中国一百家动漫公司，至少有九十家是做纯二次元动漫工作。剩下十家里面，有五家也是偏二次元的，或者偏机甲，或者偏什么的。像我们这种背景的，不是说凤毛麟角，一百家里面也就两三家而已，或者一两家而已。第二点我是从传统影视出来的，也就是说我完全了解三次元，或者真人影视它的制作方法，那一套体系是完全懂的。”

除此之外他还补充说：“我是一个从三次元影视出身，又玩了很长时间的动漫的人。所以我打算把三次元的方法，结合到我的动漫方法中。我可以肯定一点，你说优势在哪里？我称之为叫做空白点优势。很客观的讲。就是只有我们能够比较擅长一种思维方式，我们既可以用真人动漫的套路，又可以用动漫的思维方式去做。这是我们仅有几家的能做。你找不到几家能够干这个事情的公司，几乎很少。而且我们还偏成年人文化。因为大部分的做动漫的都是偏幼儿，低幼漫画的，我们又不是做低幼的，我们做成人的。我们张小盒，《和女儿的日常》都是成人的，它都是成人的东西。”

另外从现在“造梦盒子”正在筹备的“键盘仔”真人动漫大电影以及“二次元旅行社”中都能看到陈格雷想象力的天马星空。

“键盘仔”取自人们日常工作的键盘。最初是作为上班族张小盒动漫形象的宠物存在的，但后续发现定位在人类的工具和伙伴的键盘仔，团队赋予他们超萌的形象和独特的性格。作为活体高能小机器人存在的键盘仔们的动画测试短片在网上已经公布，就获得观众的热烈好评。第一条测试短片在B站、开眼、新片场进行小规模试播，播放量超过6.3万。

还有对于“二次元旅行社”的剧情幻想：现实中的一个老街里，表面上看起来很普通的旅行社。其实旅行社的主任拥有特殊能量的。收到他发出旅行邀请函，现实中的人就可以进二次元的旅行。

陈格雷最后还跟麻辣娱投（malayutou001)记者开玩笑到：“其实我们是一样的，不管是我们创作东西，还是你们写文章，最重要是要好玩，有趣和童心。”

你是否pick张小盒——陈格雷？